月亮喜歡藍,一部描述黑人男孩Chiron尋找內在自我及身份的故事,於2016獲得各大電影獎項。
電影海報正正是三位飾演Chiron不同時期演員所組成的「一個人」,亦帶出了正正是這三個時期的組合去成就Chiron這一個人。
電影刻意劃分三部份(含劇透)──
「Little」
Chiron小時候被同儕欺凌、父母的不盡責,在快要插上毒針之際遇上毒販Juan和其女友Teresa,受他們照顧及啟蒙的故事。
Little乃同儕取笑Chiron瘦小所改的花名,年小的Chiron遇上Kevin,Kevin告訴他要反擊去顯示自己並不弱小。
因此此篇章名稱帶有描寫Chiron童年的意思,亦如其花名一樣,是一段弱小無助的時期。
無論是金錢食物住宿上的幫助,還是價值觀,Juan在Chiron童年中是一個猶如父親般不可或缺的角色,建構起Chiron的童年,甚至是他童年中難得的一個正面快樂的回憶。
當Chiron問其他人取笑他為faggot是什麼意思,還有自己是不是同性戀時,Juan並沒有否定他,說這是你長大後的事,甚至說你可以成為同性戀,但並沒有人能叫你faggot。
即使毒販Juan乃販毒給其母親的罪魁禍首,但他還是對Chiron的人生有很大影響力。
「Chiron」
Chiron成長的時期。
依然瘦弱的Chiron還是會因母親及自身而被人取笑、欺負、毆打。
家庭、學校、性向讓Chiron會質問自己到底算是什麼,成長的疑問往往是自我的定位和內心的掙扎。
Chiron依然是那個沉默寡然、不想惹事的Chiron,但世事的轉變和旁人的態度不斷逼迫Chiron,彷彿告訴他世界不願意接受如此的你。
Kevin稱他為「black」、親了他也親手打了他,母親毒癮加深、時而說愛他、時而搶他錢趕愜他出家門,缺愛的Kevin在這段時期經歷了不少內心的大上大落,只有Teresa依然是他低落時的明燈與避風港。
也許Chiron這個時候才是最接近真實的自我,開始弄清自己的心思。
此篇章最後以Chiron的憤然反抗作結尾,Chiron的態度、行動與立場的轉變過渡至下一個篇章。
而Chiron,也由此起不再單單是「Chiron」。
「Black」
成為了大人的Chiron與前兩篇章截然不同,變得陽剛硬朗強壯。
也許成為Kevin所期許的「black」,又或許成了世人眼中的「Black」(對黑人的印象)。
做著一切不像年少Chiron會做的事,走上Juan的舊路,開著豪車販毒,甚至會笑著作弄新人。
但內心深處,他一直都沒有變過,還是那個柔軟的Chiron。
Kevin一次突然的來電讓Chiron山長水遠地從Georgia回去阿根延與他見面,揭開舊疤、交代這些年、重新有了交雜。
Kevin因Chiron的各種改變而問Chiron:「Who is you?」
Chiron說自己沒想過變成別人,仍是那個自己。
母親仍是他的惡夢,Kevin仍是唯一碰過他的人,面對著這些熟人,他仍是那個沉默寡言的Chiron。
反而一直玩世不恭的Kevin卻彷彿變成平凡不過的俗人,踏踏實實地過著生活。
電影的配樂用黑人的音樂與古典音樂交替,並沒有真的很對我口味,但選曲而言卻是非常精準地與情節搭配,帶出來的氛圍更是妙不可及,值得仔細研究。
此片配樂師是Nicholas Britell,亦是《Vice》及《12 Years A Slave》的配樂師。
導演Barry Jenkins曾表示喜歡王家衛的作品,《Moonlight》的色調節奏氛圍也確實與同是同性戀題材的《春光乍洩》相類似。
此片經常使用飄浮感的鏡頭,明顯區別出人物與背景,令人更留意角色的表情思緒。亦較少建立鏡頭,多為跟隨人物的移動鏡頭及特寫,主要還是強調人物。
主角被眾人欺壓時鏡頭亦非只著重於某幾個人身上,而是繞著不停移動,不安、混亂與緊張感亦從這些鏡頭中顯示。
電影從頭到尾也是穩定地向前推進,沒有插序倒序,跳過不提的時光,留白得剛好,沒有特兀之感,也不會遺下惦人掛念的疑問。
與情節平均緩慢的節奏不一樣,配色飽和度較高、顏色鮮明,令所有情節雖則緩和沉默,色彩卻帶來張力,即使沒有直白的台詞也令人感受到角色背後洶湧的情緒。而黑暗中的進行情節亦利用了光暗帶來了曖昧或者幽暗沉重的氛圍。
除了以上截圖摘句,還有幾幕讓我印象特別深刻。
長大後的Chiron依母親要求見面時,Chiron 母親強調她愛Chiron,即使他不愛他,而她也不是一個好母親,我腦海中霎時浮現「Love do harm」這一句話。
母親流著淚說愛他,並逼問「Do you hear?」,其實與強迫Chiron 接受她的愛無異。
Chiron 後來流著淚說聽到了,但,一路成長過來所受的痛苦與委屈、父母的缺席,都無法因這一句愛你而改變或者彌補。
母親接著極為傷心地滿臉淚痕,吸著煙地對Chiron 說:「I'm so sorry」
Chiron也默默點頭接受,並給她一個擁抱 ,達成了和解。
也許Chiron 怪責過母親,年幼的Chiron 甚至憎恨她,但一如高中時,母親吸毒後昏昏地不斷重覆對他說:「 You're my only one, I'm your only one。」
也許Chiron 一路而來也確實缺愛,而母親亦在他生命中缺席母親角色多年,但血緣無法改變,縱然母親再錯,Chiron 再痛,事情沒法改變,糾結下去也沒多大意思。
因為如此,Chiron 選擇接受母親的愛與道歉,把這一頁揭過去,也許也是對自己的放過。
當然,他母親也是再清楚不過自己的不堪,因此當年才會大叫:「Don't look at me」
當Chiron 需要愛時,她沒有給矛,甚至不願改變自甘墮落,令Chiron 更接近Teresa ,所以從那時候起,「You ain't love me」,母親每次出場都會說一次類似的話。
再愛一個人,也還是會傷害他。
再愛一個人,也不一定換得來愛。
何況是這種沒法推搪的愛。
關於Kev和Chiron。
記得他倆再次見面時,Chiron 變回那個不擅言語的Chiron ,Kev見狀便說了:「You ain't change one damn bit」
Chiron 即使變得再壯碩,工作時再強悍,Kev還即看懂了Chiron 的本性。
又或者是長大了的「black」只願在Kev面前成為「Chiron」。
這個也暗示了「Black」這花名與最後的篇章名稱是Kev對Chiron 的期許,也是世人眼光中black(黑人)這一種族的印象或期許。
Chiron 步上與Juan 相似的道路,也許Juan 便是Chiron 心中「black」應有的形象,而長大後成為了「Black」的Chiron 正正是具現了這些世人賦予黑人的特徵。
但黑人並非一定就是「black」,正如Chiron 曾經所說我沒有想成為任何人,我是我。
他還是那個不擅長反擊和反駁的Chiron,但現實和世界教曉也逼迫他成為「black」,不安與無助促使他保護自己,促使他反擊成為成人眼中黑人應有的樣子,在管教所裹決定「started it over」。
但Chiron 說:「I'm me men」
Chiron 用最少的字數體現了他還是他。
Juan曾經說過,在月亮下,黑人是藍色的。
(In moonligt, black boys look blue.)
全片並沒有出現過月亮,黑人們不一定是世人眼中的黑色,在看不見的月亮下,他們一直都是溫柔的藍色。
與世人眼中的黑人不一樣,Chiron 心深處一直是Chiron ,一直是是沐浴在月光下藍色的Chiron。
最後,兩人依偎沉默,
到底是重歸於好還是一時情起;
當年的第一次,也是Chiron 唯一一次,
到底Kev是一時意亂情迷,還是情在深處而不自知?
這種留白令人惋惜,畢竟真的看不出kev有多戀慕Chiron,渣男的嫌疑真的洗脫不了。
但這也是一種現實,不是每段愛情也真的有戀慕的成份,混著混著,相處得來就一起了。
不論如何,至少月光與海浪聲一直在片中包圍著二人。
6.5/10
我係俗人。
文藝片黎講都算引人入勝,無悶場。
但我係俗人。
無刺激感而平實既片,就係咁既分。
但無論拍攝技巧定主題都係值好高分既片,但整體而言,我係俗人。